pere faura
   performance artist
(press) striptease
   
press:
date author / publication lang
2016.Juliol.31 Sabine Leucht / Süddeutsche Zeitung de
2016.Juliol.26 Andrea Berger / Müncher Feuilleton de
2016.Maig.26 Léa Poiré / mouvement.net fr
2016.Maig.6 Video entrevista Amor i desamor / Teló de fons #37 canalterrassavallés ca
2016.Abril.25 Oonagh Duckworth & Ola Fraitova / Aerowaves en
2016.Abril.20 Oriol Puig Taulé / Núvol ca
2014.April.4 Video entrevista con Pere Faura / La Fundicion Bilbao es
2013.July.12 Von Georg Kasch / Berliner Morgenpost de
2013.July.10 Anne Middelboe Christensen / Information Dänemark da
2013.February Rodolfo Weisskirch / asalallenaonline.com.ar es
2012.July.21 Alexandra Piaumier / Vaucluse Matin fr
2012.July.20 Rosita Boisseau / Le Monde fr
2012.July.19 Laurent Bourbousson / Le Tadorne - festivalier.net fr
2012.July.18 Marine Charny / La Marseillaise fr
2012.July.16 Danièle Carraz / La Provence (laprovence.com) fr
2012.July.16 / City Local News fr
2012.July M.Chavanieux / La Terrasse fr
2010.May Giovanni Bertuccio / teatrimilano.it
it
2010.April Lucia Puricelli / fotoup.net it
2010.April / La Repubblica it
2010.April Valerio venturi / Liberazione
it
2009.March Óscar Cornago y Alberto Lago / escenacontemporanea.com
es
2009.March Simone Pacini / klpteatro.it
it
2009.February Iván Salcedo / shangay
es
2009.January / Frankfurter Neue Presse
de
2009.January / Frankfurter Rundschau
de
2009.January / Frankfurter Allgemeine Zeitung
de
2009.January Eduard Moliner / la vanguardia - suplement Culturas es
2008.September / vicenzae.org it
2008.July / suzyq es
2008.July Cristina Rubio / elmundo ca
2008.March Edu Lartzanguren / berria.info euskera
2008.February Mirjam van der Linden / Volkskrant nl
2009.November

entrevista a pere faura al Homotopia Festival. Liverpool

en


press_31:

Kluger Kopf, Der Tänzer Pere Faura gibt sein München-Debüt
Sabine Leucht / Süddeutsche Zeitung
31 Juliol, 2014

Die Story, die er über die Entstehung von "Striptease" erzählt, ist Quatsch. Mit ihr baut Pere Faura bloß die erste Brücke zu einem Publikum, dem er gerade mit schwarzem Hut und Sacco Posen vorgeführt hat. Erst bleibt eine Hand auf dem bekleideten Genital liegen, dann geht der Blick hinein in die Hose: Erfreut, fast überrascht. Das alles tanzt und mimt der Katalane in Zeitlupe und hält die Bewegungen an, wenn die Musik ins Stocken kommt. Ein permanenter Interruptus, der das Material zerlegt und vergrößert, aus dem gewöhnlich frau männeraufgeilende Strips konstruiert. Es ist wenig aufregend, dem Katalanen dabei zuzusehen, wie sein Körper Wogen schlägt, seine Krawatte den Boden peitscht oder den Hals eines Zuschauers in der ersten Reihe des Teamtheaters fängt. Und erhellend wird es erst, wenn er über Filme und postmoderne Theorien den Bogen zur Diskursebene schlägt: Zur Dechiffrierung der Codes einer Reaktionen antizipierenden "Kunst".

Dennoch wirkt das Ganze immer noch mehr charmant als präzise - bis man in einem Video sowohl Faura selbst als auch Demi Moore (in "Striptease" von 1996) sehen kann, deren Bewegungen er, sieht man jetzt, schon zuvor minutiös kopierte. Und plötzlich interagiert er auch mit den Film-Konterfeis der Besucher der Tanzwerkstatt Europa und schlingt die Krawatte wieder um den Hals des Herren, der uns nun von der Leinwand her ansieht wie den Tänzer wenige Minuten zuvor. Es gebietet ein kluger Kopf über den Körper des Tänzers und Choreografen, der sich später in Tuchfühlung zu den Zuschauern in einem Hula Hoop-Reifen verausgabt. Vivaldis "Vier Jahreszeiten" und männliches Lustgestöne begleiten diese Exerzitien, die die autoerotische Qualität intensiver Workouts ebenso karikieren wie das absurde Höher-Schneller-Weiter in zwischenmenschlichen Dingen. So konkret Fauras Mimik und Armbewegungen Lust markieren, so fern hält er sie sich und uns im Bannkreis seines Reifens. Andererseits schafft er es in "Bomberos con grandes mangueras" ("Feuerwehrmänner mit großen Schläuchen"), Einzelnen richtig nah zu kommen, ohne dass das je peinlich würde. Ein unspektakulär gewitztes und ziemlich witziges München-Debüt.

Kluger Kopf

font / source :
> http://www.sueddeutsche.de/kultur/tanzwerkstatt-europa-kluger-kopf-1.3101853

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press_30:

Monster der Verführung
Andrea Berger / Müncher Feuilleton
26 Juliol, 2014

Dabei interessieren ihn die Mechanismen der Verführung – speziell hinsichtlich der Beziehung zwischen Performer und Publikum. Wer verführt wen? Wer beobachtet wen? Wer bezahlt, wer liefert? Wo liegt die Grenze zwischen einer ästhetischen Erfahrung und purer körperlicher Erregung? Und wie geht das Publikum mit der Situation um, als Kollektiv einem Einzelnen zuzuschauen, der sich entblößt?

Monster der Verführung

font / source :
> http://www.muenchner-feuilleton.de/2016/07/26/monster-der-verfuehrung/

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press_29:

Solos cosmopolites
Léa Poiré / mouvement.net
26 mai 2016

C’est à Pilsen (République tchèque) que la plateforme chorégraphique Spring Forward, organisée par le réseau Aerowaves s’est invitée pour sa 6e édition, après Zürich (2013), Umeå (Suède, 2014) et Barcelone (2015). Rituel à la programmation rafraichissante et dominée par la forme du solo, dans cette capitale de la bière blonde et légère, prenons le pouls de la scène chorégraphique européenne.

Entre le mouvement dessiné de la Suisse Yasmine Hugonnet, l’excursion ensoleillée dans laquelle nous plonge Marco d’Agostin, le décalage de Jasna Vinovrski, l’humour renversant de l’espagnol Pere Faura ou encore les mouvements brisés du britannique Robbie Synge, ces chorégraphes-interprètes inondent la scène par leur présence d’une honnêteté souvent inéluctable.

Rires francs

(...)

Rire aux éclats jusqu’à en avoir mal au ventre n’est peut-être pas l’expérience caractéristique d’un spectacle chorégraphique. C’est pourtant le tour de force que réussi le danseur charismatique Pere Faura dans sa pièce Striptease nom volontairement aguicheur car « au moins avec ce titre plus de personnes viendrons » dit-il. Présentée dans le petit théâtre de la friche culturelle DEPO aménagée en 2015, année où Pilsen était capitale européenne de la culture, Striptease – pièce crée en 2008 mais toujours en tournée – débarque au milieu du festival comme un ovni chorégraphique. Lumières bleues et rose, costume et chapeau, tentative de chorégraphie sexy, le spectateur est propulsé contre son gré au royaume du kitsch. Mais sans crier gare Pere Faura opère une bascule culotée en questionnant le contrat tacite que le spectateur signe en entrant dans un club de striptease (comme au théâtre). Quelles excuses s’invente t-on pour voir ce que l’on désire voir ? S’appropriant les codes du One Man show, du mime, de la conférence, et usant avec habileté de la vidéo pour créer une chorégraphie entre lui, le public et Demi Moore (dans un extrait du film Striptease) Pere Faura, malicieux et renversant, réussi à nous bousculer autant qu’à nous séduire.

(...)

font / source :
> http://mouvement.net/critiques/critiques/solos-cosmopolites

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press_28:

video entrevista Amor i desamor /
Teló de fons #37 / canalterrassavalles.xiptv.cat
4 Abril, 2014

Amb en Pere Faura conversem sobre un part important de l'amor: el sexe. Ell ha treballat molt explícitament l'erotisme i, fins i tot, la pornografia, en dos dels seus darrers muntatges, Bomberos con Grandes Mangueras i Striptease. Ha estat mostrant totes dues peces juntes a l'Antic Teatre aquest mes d'abril. La pretensió, trencar tabús i estereotips.

font / source :
> http://canalterrassavalles.xiptv.cat/telo-de-fons/capitol/pere-faura

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press_27:

Striptease, performed by Pere Faura
Oonagh Duckworth & Ola Fraitova / Aerowaves
April 25, 2016

Striptease

1. Oonagh Duckworth

Although we don’t budge from our seats, we come out of Striptease feeling totally undressed and exposed. This is a feat that Pere Faura pulls off with aplomb. Such is the wit and winsomeness of this paunchy performer we end up loudly applauding his assault on our reserve.

He begins the show with his own deftly tongue-in-cheek ‘deshabillage’. Then, with the expert timing of a seasoned stand-up, he takes us through an ‘exposé’ of his research into the art of striptease, undertaken because of having had to make a show with that title, but according to the conventions of a “normal” arts festival.  Along the way, he cocks a clever snook at the ludicrousness of the jargon and shoptalk associated with the worlds of so-called higher art forms.

Veiled in mischievousness, he lays bare the mutually agreed transaction between imagined and real, performer and spectator, buyer and seller.

Multi-level provocation and lots of laughs to boot.

2. Ola Fraitova

“Anticipation of an idea“, “an attribute to postmodernism“, “an artificial construction of eroticism“… What am I talking about? Striptease, of course! From Pere Faura´s semiotic discourse we´ve learned that striptease can be lot more than just ignoble entertainment. The show itself is proof! At first we are watching a parody of a famous movie scene from Striptease with Demi Moore. There´s a camera recorder on a tripod facing the audience, but it doesn’t seem to have any special purpose. To our surprise, the spectators‘ reactions had been recorded during the show and end up being projected on a big screen. What a trick! Besides the witty and sophisticated lecture on the phenomenology of striptease, I loved watching the scene from the movie and Pere´s simultaneous interpretation of the choreography. The whole show was built on a hilarious and smart concept. Bravo.

font / source :
> http://www.aerowaves.org/springback/reviews/article/striptease

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press_26:

Striptease, porno gai, dansa i humor
Oriol Puig Taulé. Barcelona / nuvol.com
20 Abril, 2016

Pere Faura és un catxondo. Aquest cap de setmana hem pogut recuperar dues peces que el ballarí i coreògraf ja fa anys que gira, a L’Antic Teatre: Striptease i Bomberos con grandes mangueras. Grans títols. Dansa postmoderna, discurs i molt humor. I per fi un ballarí amb un cos real. Pere Faura s’ha de veure, faci el que faci.

striptease

La sala ens rep amb llum tènue i plena de fum, talment com si entréssim en un club de striptease. Pere Faura ja és allà, però no el veiem, mentre sona una suau música d’ambient, “not to interruptive” (com diria Tom Waits). Faura indica el tècnic que ja podem començar, i comença. Sona Annie Lennox i el seu Money can’t buy it, i Faura inicia una coreografia que ens pot resultar més o menys familiar, perquè compleix tots els clixés i requisits d’un striptease. La música és interrompuda en alguns moments, i la llum baixa de tensió, creant breus foscos. El ballarí enllesteix la seva coreografia, durant la qual ha anat movent una càmera disposada sobre un trípode. Després el ballarí parla (parla!) i ens explica el procés de creació. Imita a Semolina Tomic, la directora de L’Antic Teatre, que el va trucar per demanar-li que presentés quelcom (“una crrreatzión, una crrreatzión”… ens va recordar Agnès Mateus imitant a Tomic a Hostiando a M), i de seguida li va demanar un títol, una foto i un text. Faura va pensar en Striptease, títol que de ben segur portaria més gent al teatre, però després de llegir molts llibres i veure moltes pel·lícules sobre el tema es va adonar que tots els striptease duren una mitjana de dos o tres minuts.

El ballarí inicia llavors una mena de conferència ballada on reflexiona sobre el noble art de l’striptease, espectacle postmodern per excel·lència. En aquest tipus de manifestació artística què és més important: la dansa o la roba? Té la dansa suficient importància en un striptease? Quan algú mira un striptease, veu un cos o veu moviment? El sexe ens fa baixar, literalment, fins a la posició horitzontal, mentre que l’art ens eleva, ens fa transcendir. Tots els estereotips de gènere, sexe i patriarcat són presents en un striptease, que és l’essència de la postmodernitat: l’anticipació d’allò ideal versus l’aprehensió d’allò real. El mecanisme de substitució perfecte, on el símbol es converteix en referent. No volem realitat, volem la imatge de la realitat que tenim a la nostra ment. Quan anem al teatre, quina emoció, quina intriga… qui sap què ens trobarem? En canvi quan entrem a un club d’striptease sabem exactament allò que ens trobarem, i de quina manera ens serà presentat. I precisament per aquest motiu hi anem. I és que això no és bonic?

Faura apareix després màgicament a la pantalla que ha baixat al fons, dialogant amb nosaltres, espectadors, i amb un Faura que encara sembla més petit i insignificant, jugant amb la distància que agafem com a públic davant del pla general del teatre i el primer o primeríssim pla del cinema. Llavors comença la coreografia de nou, amb Demi Moore a la pantalla, protagonista de Striptease (Andrew Bergman, 1996), pel·lícula on una soferta mare soltera es dedica al noble art de despullar-se per tirar endavant el seu fill, veient-se involucrada en una surrealista trama amb un decrèpit Burt Reynolds. Moore a la pantalla, Faura a l’escenari, repeteixen la coreografia que hem vist abans, en un joc de miralls transgènere que és alhora viatge en el temps i transposició de llenguatge artístic.

Una tercera repetició de la coreografia té lloc, ara sense Demi Moore, amb Faura repetint la dansa mentre nosaltres veiem a la pantalla els espectadors que han sigut gravats la primera vegada, sense saber-ho. Les cares d’atenció, incomoditat, divertiment o sorpresa dels espectadors són impagables, i tots plegats riem, veient-nos reflectits en aquest mirall gens deformat. Striptease és una peça que Faura va estrenar el 2008 i encara va girant pel món. Entenem molt bé el perquè.

Bomberos con grandes mangueras

Finalitzada la primera peça, baixem tots a l’escenari, on ens col·loquem en rotllana per veure la segona part, amb un títol més que suggerent. Bomberos con grandes mangueras és una pel·lícula de porno gai, de la qual només sentirem l’àudio. Apologia de l’artificialitat del doblatge i la ridiculesa de les convencions, mentre sentim les terribles veus dels dobladors dient “joder!” com només ells saben fer-ho, apareix Faura amb un casc de bomber i un hula-hoop. “Bomberos con grandes mangueras”, diu la veu en off, i d’un diàleg de cortesia d’aquells que no diuen res passem a l’acció: una escena de sexe. Escoltada, i no vista, encara resulta més ridícula l’artificiositat de la cosa, i Faura hi afegeix la cirereta del pastís. Faura s’estarà uns 20 minuts “dále que te pego” amb el hula-hoop, fent girar el cèrcol de plàstic rítmicament a cops de maluc, mentre sentim les respiracions i els gemecs dels mascles que imaginem i no veiem. I aquí s’hi afegeixen Les Quatre Estacions de Vivaldi. Faura sua, manxa i va adoptant les diferents postures que marquen els cànons de la indústria pornogràfica, mentre es va girant lentament per tal que tot el públic, disposat en semicercle, pugui veure’l. Bomberos con grandes mangueras acaba bé, molt bé, amb una ejaculació espectacular en forma de cintes de gimnàstica rítmica. Brillant. I Pere Faura saluda, sombrient, exhaust i feliç, després d’haver suat la cansalada durant una hora.

Bomberos

Postdata: a la passada edició del Sismògraf d’Olot, Pere Faura va presentar la seva trilogia Sweet Suite, composta per tres moviments coreogràfics al voltant de la relació entre oci i ofici, feina i plaer. Sweet Fever és l’execució en loop d’una única frase coreogràfica de la pel·lícula Saturday night fever; Sweet Tyranny parteix de l’ús i la distorsió dels textos i coreografies que apareixen a Flashdance, reflexió sobre les condicions laborals i econòmiques en el món de la dansa; i Sweet Precarity es pregunta per què tothom gaudeix ballant en una discoteca i en canvi a la gent li costa tant anar a veure espectacles de dansa.

font / source :
> http://www.nuvol.com/noticies/striptease-porno-gai-dansa-i-humor/

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press_25:

video entrevista con Pere Faura
La Fundicion Bilbao
4 Abril, 2014

font / source :
> https://www.youtube.com/watch?v=17DHDxA2PPw

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press_24:

Es werden wieder Geschichten erzählt
Von Georg Kasch / Berliner Morgenpost
12.07.2013

Unbedingter Höhepunkt: Der Doppelabend "Striptease" und "Feuerwehrmänner mit großen Schläuchen" von Pere Faura. Intelligent nimmt der spanische Tänzer-Choreograf einen Strip auseinander, konfrontiert uns und sich mit den Blicken des Publikums, das er zwischendurch aufnimmt. Im zweiten Tei lässt er zu Pornogeräuschen und Vivaldi-Soundtrack die Hula-Hoop-Hüften kreisen. So beweist er sommerlich leicht und gewitzt, dass Erotik immer im Blick (und im Kopf) des Betrachters entsteht.

source:
>
view pdf_Berliner Morgenpost

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press_23:

Berlinerkaniner med skam og striptease
Anne Middelboe Christensen / Information Dänemark
10. juli 2013

Händen i skridtet

Til gengceld har berlinerneintet problern med at springe fra de store tarer til det driftige underliv. 20
minutter efter fcengselsmareridtet prcesenterede Berliner Festspiele gladeligt en striptease med
danseperformeren Pere Faura fra Barcelona. Striptease i lyskegle- med slips mellem benene og handen
i skridtet.

tv1en hov, hvad nu? Pere Faura tog applaus. Og sa gik denne charrnerende spanier frem foran publikum
og holdt en stripteaseforelcesning!

Stemningen forandrede sig fra lummer tillattermild. Pere Faura kastede sig ud i forrygende teser om
erstatningserotik, og sa gav han den ellers hele armen- og rr?Nen- i et hulahopnummer til en blandet
lydkulisse af Vivaldi og pornofilmssoundtrack, mens vi alle sammen stod rundt omkring ham og
heppede. Folk var ncermest i ekstase. Han dansede rundt i kredsen- og nogle mcend fik lov til at n1're
ved hans fingerspidser, sa de var lige ved at besvime. Af lykke.

source:
>
view pdf_Information Dänemark

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press_22:

Semana Catalana en Timbre 4: Striptease
Rodolfo Weisskirch / asalallenaonline.com.ar
febrero 2013

striptease

Dicen que lo bueno, si es breve, es doblemente bueno. Podría decirse que es el caso de Striptease, el primero de los tres espectáculos que componen la “Temporada Alta en Buenos Aires: Semana Catalana en Timbre 4”.

Pere Faura muestra en Buenos Aires este original unipersonal que sorprende por donde se lo mire. Un espectáculo lleno de ideas, que a pesar de su reducida duración no deja de ser llamativo por la capacidad de sintetizar muchas performances en una.

Lo primero que vemos es a este muchacho de no más de 35 años, haciendo un striptease, acompañado únicamente de una pequeña cámara digital que graba la reacción del público mientras el artista baila y se saca la ropa. El personaje, muy lejos de ser un sex symbol sorprende por la perfección de la danza, el cuidado coreográfico y cierta sensualidad.

Por supuesto, el acto termina en pocos minutos, lo cual provoca que el espectador se pregunte: ¿y ahora que sigue?

Acaso contestando a esta pregunta, el actor catalán comienza su monólogo, que deriva de una confesión acerca de cómo llegó a parar a Buenos Aires, a una suerte de ensayo acerca del arte del striptease que atraviesa con mucho humor, gracias y honestidad, la investigación que el actor realizó sobre dichas performances. Este tono medio stand up, escrito con gran ingenio, y al mismo tiempo la representación física de los términos, llevando el tema a un terreno filosófico, pero usando técnicas de clown, es lo que hace realmente original y asombroso el espectáculo.

Veamos, no solo se trata de un unipersonal/stand up sino también de un acto de danza, clown, reflexión paródica acerca del superficialismo y del interés sexual, el libido que tiene el público cuando se trata de un acto erótico contra el perfil artístico de la performance.

Pero la obra tampoco cierra con este monólogo sino que sigue con un acto donde se muestra un video del intérprete, bailando en perfecta sincronización visual, al lado de Demi Moore llevando a cabo el acto en cuestión en la película Striptease de Andrew Fleming. Y si la interacción Faura / Moore en pantalla no es suficiente, el actor sale en vivo al escenario y se comunica con su “yo” grabado, y ambos a la vez interpelan con el público preguntando que vieron realmente al principio de la obra, si la performance o el desnudo. Para eso, Faura muestra el material filmado, y la pantalla funciona como un espejo, en donde el público termina riéndose de sus propias reacciones, al tiempo que el actor vuelve a representar el baile frente a los espectadores… de la pantalla.

Unipersonal circular, ingenioso de principio a fin, mostrando la versatilidad de un joven artista catalán desconocido en nuestro país, que reflexiona sobre la relación del arte y el sexo, la subvaloración y prejuicio contra la danza del striptease, que interpela haciendo uso del sentido del  humor y la complicidad, acerca de la libido del público y lo enfrenta contra sí mismo. El público pasa a formar parte de la obra. Realmente increíble. Todo en media hora y con una sola persona sobre el escenario.

fuente:
>
asalallenaonline.com.ar

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press_21:

CHORÉGRAPHIE PERE FAURA
STRIPTEASE

M.Chavanieux - La Terrasse
juillet 2012

Les Hivernales et l'Institut Ramon Dull nous invitent à découvrir, pour la première fois en France, le jeune chorégraphe catalan Pere Faura et son univers joyeusement décalé. Pere Faure, «DJ pluridisciplinaire». Spectacle? Conférence? Ou, vraiment, un striptease? Pere Faura, qui depuis ses débuts joue à plaisir sur les éléments de la culture populaire (musique, karaoké, pornographie...), entretient le trouble. Le théâtre est-il une façon de se dénuder? Qu'y révèlet-on ? Comment ces deux arts - l'un noble et reconnu, l'autre considéré avec condescendance, voire avec réprobation - créentils du désir? Le débat est ouvert, avec cette réflexion performance aussi sérieuse que pleine d'humour.

Avignon Off. L'été au CDC, particulièrement danse... CDC Les Hivernales,
18 rue Guillaume-Puy. Dans le cadre du programme Avignon à la Catalane 2012.
Du 11 au 21 juillet à 1 Sh, relâche le 15.

source:
>
La Terrasse

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press_20:

Pere Faura, stripteaseur insolite
Alexandra Piaumier - Vaucluse Matin
21 juillet 2012

striptease

AVIGNON
L'Institut catalan Ramon Llull s'invite au festival d'Avignon avec pas moins de 8 compagnies Au CDC Les Hivernales pour leur « ete particulièrement danse », il invite a decouvrir, pour la premiere fois en France, le jeune chorégraphe Pere Faura. Son spectacle "Striptease", dans lequel il questionne davantage qu'il ne montre, se situe entre la performance et la conference, et compare avec humour l'art de l'effeuillage a celui du theâtre.

Sur scene, il arrive en chemise blanche/cravate/chapeau/short et basquets Le show peut commencer Avec des mouvements de jambes suggestifs, il opere des arrêts sur images et ralentis, comme pour mieux nous faire profiter de ce moment unique, et susciter le désir, tandis qu'une camera observe les reactions du public. L'intelligence de cet artiste se situe dans sa faculté a interroger le regard et les attentes du spectateur face a une oeuvre. Avec beaucoup d'autodension et d'ironie, il va se livrer, se dévoiler, et inclure dans cette subtile mise a nue toutes les personnes présentes. Son corps interpelle, joue sur le désir et la séduction tandis que celui du spectateur réagit. De ces reactions va
émerger une nouvelle situation, bien plus déstabilisante qu'on ne le croît. Un striptease qui vaut d'être vécu!

Pour en savoir plus "Striptease" de Pere Faura au CDC Les Hivernales,
jusqu'au 21 juillet a 18 heures

source:
>
http://www.ledauphine.com/vaucluse/2012/07/21/pere-faura-stripteaseur-insolite

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press_19:

La Catalogne hors catalogue
Rosita Boisseau - Le Monde
20 juillet 2012

Un café servi sur les genoux du voisin par Fabrizio, des draps à plier vite fait bien fait avec Francesca, un petit coup de polish sur les gradins par Armando et c'est parti pour un tour de piste avec Capas, par la compagnie catalane EIA (Elans Imprévus Accordés). Quatre acrobates dont une seule femme, Francesca, une armoire qui sert à tout (on a sûrement déjà vu ça quelque part mais on oublie...), pour un feuilleton amoureux et familial mené sur les chapeaux de roues par un musicien multi-instrumentiste.

Si l'introduction compte pour du beurre (mais quel bonheur !), elle fait illico grimper la température. Et question chaleur, pas question de redescendre pendant une heure. Des idées en veux-tu en voilà, des inventions qui ne la ramènent pas, des gags légers, Capas déborde sans jamais se prendre les pieds dans le tapis. L'apparition des agrès (corde, barres métalliques...), l'articulation des différentes scènes, tout file vite sans que jamais la prouesse ne se regarde dans le nombril.

Bonne humeur contagieuse

L'acrobatie, spécialité main à main avec colonnes humaines et voltiges, casse la baraque en explosant l'armoire fourre-tout. Elle s'exécute ici en attachant sa queue-de-cheval, en jouant de la flûte, bref en s'amusant. Elle ne se contente pas d'être une technique pour des numéros virtuoses. Elle est une langue à part entière avec laquelle les interprètes conversent, se disputent et blaguent comme s'ils vivaient au quotidien en sautant sur les épaules du copain.

Lauréat du prix Ciutat de Barcelona de cirque 2011, Capas, à l'affiche de l'espace Cirque Midi-Pyrénées, sur l'île Piot, à Avignon, est l'un des huit spectacles programmés dans le cadre de l'opération Avignon à la catalane.

striptease / le monde

Sélectionnées sur une quinzaine de dossiers, ces pièces de cirque, de danse, de théâtre, représentent la pointe fine de la jeune création contemporaine de la Catalogne et des Baléares. Pilotée par l'Institut Ramon Llull, basé à Barcelone, cette première édition veut donner un coup de pouce à leur diffusion internationale.

"Le Festival d'Avignon est une plaque tournante et la France le pays où les productions catalanes sont le plus programmées, déclare Raul David Martinez, délégué à Paris de l'Institut. Dans le contexte économique actuel, il importait de soutenir ces spectacles qui témoignent aussi des nouvelles friches artistiques apparues depuis dix ans en Catalogne."

A Avignon, sept théâtres accueillent les compagnies. L'Institut Ramon Llull prend en charge les voyages, la location des théâtres, la production... Ce sont les Hivernales qui programment Striptease, solo du chorégraphe Pere Faura. Epaulé par quelques images vidéo, Faura, qui possède un joli bagout, livre une pochade pseudo-conceptuelle sur l'art de se mettre à poil sans jamais le faire. Entre stand-up et performance, un numéro qui gagnerait à se muscler. Le point commun de Capas et Striptease : savoir parler aux spectateurs les yeux dans les yeux avec une bonne humeur contagieuse. Un talent qui vaut toutes les tournées du monde.

source:
>
http://www.lemonde.fr/culture/article/2012/07/20/la-catalogne-hors-catalogue_1736364_3246.html

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press_18:

Avignon Off 2012: striptease postmoderne...
Laurent Bourbousson - Le Tadorne - festivalier.net
19 juillet 2012

Pere Faura, chorégraphe catalan, présente un «Striptease» postmoderne aux Hivernales dans lequel on finit tous à poil! Accueilli en salle par une musique pour salon privé, le public prend de la hauteur tandis que les agents d’accueil nous demandent de préférer le premier rang. Je m’incline et m’assieds à l’endroit indiqué. Tout un imaginaire se met en place: la musique confère déjà au propos, l’ambiance est feutrée. Les codes sont là. Le spectacle peut commencer. Dans un dispositif scénique dépouillé, Pere Faura fait son entrée: borsalino sur la tête, cravate, chemise blanche, short. Il s’arrête derrière une caméra. Appuie sur le bouton «on» et l’enregistrement démarre. Souriez, vous êtes filmé !

striptease

Il débute alors son strip. Tous les codes sont réunis : les déhanchés, la mise à nu, les regards coquins jetés au public et les ralentis aux poses suggestives laissent place aux phantasmes dont nous serions prisonniers. Sommes-nous tous ici pour voir un corps nu? Il y a de l’ironie dans son regard. Il nous invite à laisser tomber notre retenue, à paraître tel qu’il est. Le striptease bien engagé, il se saisit de sa caméra et descend dans le public, filme les visages, s’amuse avec les personnes du premier rang. Et puis tout s’arrête. D’un seul coup. Pere Faura prend la parole et nous tient conférence sur l’objet du désir que nous voulons voir en lui.

Avec son ton décalé, les propos sur l’art du striptease apportent matière à la réflexion. Si le modernisme place l'auteur et la création au centre de son esthétique, le postmodernisme fait jouer ce rôle à l'interprétation et au regard du spectateur. La boucle se met en dynamique. Le regardons-nous comme un objet sexuel ou bien comme un danseur? Quelle image lui donnons-nous à interpréter? Notre imaginaire sexué passe-t-il par notre regard? Qu’attendons-nous réellement de cet effeuillage? Autant de questions qui trouvent réponses dans les images captées auparavant et projetées sur l’écran en fond de scène.

Pere Faura reprend son striptease, je le et nous observe. Les images se chevauchent. L’émotion que suscite le nu à venir est palpable dans les regards, dans les respirations. De la gêne, il y en a, des sourires se dessinent aussi sur les visages, pour la cacher. Une certaine violence dans les images paraît et pourtant nous sommes les acteurs de l’interprétation que nous donnons aux mouvements de son corps.

J’apparais sur l’écran en gros plan. Les quelques secondes des images de mon visage sont des minutes interminables. Autant jouer le jeu jusqu’au bout, la caméra m’effeuille aux yeux de tous, je finis nu comme un ver.

Un tour d’intelligence rarement vue, assez subtil et fin pour être souligné. Une proposition qui se voit de près, de très près.
« Striptease » de Pere Faura aux Hivernales, jusqu’au 21 juillet à 18h00.

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http://www.festivalier.net/article-pere-faura-108300382.html

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S'échapper de la réalité
Marine Charny - La Marseillaise
18 juillet 2012

striptease La Marseillaise

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La Marseillaise

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créer le désir est le but de l’art théâtral comme du striptease
Danièle Carraz - La Provence (laprovence.com)
16 juillet 2012

Signalé comme l’un des jeunes artistes chéris de la danse catalane, Pere Faura était invité en première française aux Hivernales: kesaco, ce "Striptease" ? attention, objet fragile, à manipuler avec précautions : est-ce de l’art ou du cochon ? Ni l’un ni l’autre sans doute. Pas le moins du monde érotique: pas assez culotté ni déculotté, plutôt bon enfant, le jeune homme est charnu et charmant même s’il ne joue pas de ses charmes, quoique… Mais ce n’est sans doute pas non plus un objet d’art. Danse ? pas plus. Le chorégraphe a cependant un art certain de démontrer, de se montrer et de mettre le public dans sa poche en se foutant gentiment de lui comme d’ailleurs de la danse.

Nommons ça une sympathique réflexion sur lamise à nu d’un être sexué, femme ou homme et sur l’effet de cet acte chez les spectateurs. Conclusion (théorique, pas démontrée): créer le désir est le but de l’art théâtral comme du striptease. Bon. Et après on fait quoi? Catalan pour Catalan, n’est pas Picasso qui veut pour attraper le désir par la queue!

CDC-les Hivernales 18 rue Guillaume-Puy, 18h, jusqu’au 21 juillet. 

source:
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laprovence.com

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STRIPTEASE
/ City Local News
16 juillet 2012

LES HIVERNALES
STRIPTEASE


Danse, théâtre et comédie sont joyeusement imbriqués dans le spectacle hors normes de Père Faura, qui se produit pour la toute première fois en France.

striptease

LE PITCH
Le chorégraphe se lance avec humour et de manière décalée dans une comparaison du geste théâtral avec l'art de se dénuder, mettant à nu le mécanisme de création du désir qu'engendrent ces deux arts.

L'AVIS DU FESTIVALIER
Le jeune chorégraphe catalan, dont la renommée a traversé les frontières, se met en scène et transgresse lui-même les frontières entre la danse ,le théâtre, la comédie musicale, dans une création narratrice pluridisciplinaire et ludique faisant appel à la culture populaire. C'est un spectacle conceptuel où le rituel du strip-tease du danseur sur scène ,calqué sur un modèle vidéo (Demi Moore, pas moins !) ,enfreint la classification des gestes entre hommes et femmes. Pere Faura pose, sur scène,la question : le théâtre est-il une façon de se mettre à nu, de se dénuder ? Ces deux arts, à la réputation antinomique, sont-ils créateurs de désir ? Malgré une chorégraphie dansée réduite à un trop strict minimum, la représentation de ce trublion de la danse, se savoure avec une délectation teintée d'humour. Ce spectacle d'éffeuillage physique et intellectuel ne pourra que combler les esthètes en tout genre lors de cette Première en France.
Les hivernales (CDC), 18 rue Guillaume Puy. Jusqu'au 21 juillet à 18h00. Tarifs : 17 €, carte OFF 12 €, enfant 8 €. Résas : 04 90 82 33 12.

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City Local News

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Una bella conclusione per il Danae Festival...
Giovanni bertuccio - teatrimilano.it
02.05.2010

Non poteva avere epilogo migliore la rassegna dedicata alle arti performative e proposta dal Teatro delle Moire. Una carrellata di artisti internazionali e non solo si sono confrontati durante i trenta giorni della durata del festival, con il tema dello sguardo. Dagli Mk, a Cohen, ai progetto Lasern fino a Pere Faura si è meditato il verbo vedere nelle sue declinazioni semantiche quali guardare, ammirare, osservare.

Un fare artistico che si mischia e si complica con l'uso di più mezzi: telecamere, video proiezioni, danza, azione teatrale, comicità, coinvolgimento del pubblico. Anzi è proprio il pubblico che da il senso all'opera, che ne costituisce la chiave di volta. In un gioco di continui rimandi, di sensi che si intersecano lo Striptease di Faura diviene uno "spogliarello con conferenza". Si interroga cioè, e non senza quell'intelligente ironia propria delle persone acute e geniali, sul senso della performance stessa. L'artista fa, dice e riflette ridendo contemporaneamente.

Guest star della performace è Demi Moore, protagonista dell'omonimo film (1995), la stessa a cui è stata copiata la coreografia proposta ad un pubblico ignaro e inizialmente scettico. Entra in scena con una sigaretta accesa, accenna dei passi di danza, inizia a spogliarsi. Tra una pausa e l'altra sposta da destra a sinistra una telecamera, presenza fredda. Indagatrice e oggettiva. I suoi movimenti non sono eleganti, non lo necessitano. Sono la parodia forse, di un uomo che imita una donna che si spoglia. Che inconsciamente vuole apparire ridicolo sgraziato purchè assolutamente 'porco'. Cosa si vede quando si assiste ad uno spogliarello? Le capacità artistiche della ballerina/o? Il suo modo tutto speciale di comunicare col corpo? O semplicemente vediamo il suo corpo, o meglio i suoi organi genitali? Su questo si interroga Pere nella seconda parte dello spettacolo, la più viva, quella ironica e geniale contrapposta ad una prima fase in cui in molti si sono chiesti: ma che fa questo? Probabilmente anche questa reazione era voluta.
br/> Esce di scena e parte il video del film con la Moore che ripropone la medesima coreografia. Entra in scena e il monologo ha inizio. Dallo stiptease si muovono riflessioni, colorite ed ironiche, talvolta nevrotiche ma pur sempre esilaranti e divertenti, sui meccanismi di seduzione degli spettacoli dal vivo.

Un pubblico che va a teatro è un insieme di persone eterogeneo. Ogni sguardo è differente, cosi come sono differenti le reazioni soggettive a ciò che si guarda. Posta in questi termini un'opera teatrale, cosi come una performance o un'opera d'arte propria, possono aprirsi ad una miriade di interpretazioni. Posso prendere tanti significati quanti sono gli occhi che guardano. L'opera rimane aperta: pur ponendo specifici quesiti non necessita di specifiche risposte.

Anzi due di queste ci arrivano direttamente dalle immagini che Pere ha ripreso durante la performance e che vedono come protagonisti un uomo che guarda e una donna che guarda. Due possibili prove visive di come al medesimo oggetto corrispondono percezioni e reazioni diverse. L'importante non è ciò che si guarda ci ammonisce Faura, bensì come lo si guarda ponendo l'accento sull'importanza dell'immaginazione e sulla necessità del teatro e dell'arte per coltivarla.

Temi vecchi insomma, quasi ridondanti che nonostante questo necessitano continuamente, in questa aridità contemporanea, di essere ribaditi.

Diana lascia il suo pubblico contento e speranzoso nel suo ritorno.

source:
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http://www.teatrimilano.it/516-danaefestival-lachesilab-teatrodellemoire.htm

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press_13b:

LO STRIPTEASE DI PERE FAURA
/ La Repubblica
2010-04-29

Ultime battute per il festival Danae, che chiude la sua dodicesima edizione con la prima incursione a Milano dello spagnolo Pere Faura. Il trentenne danzatore e coreografo di Barcellona arriva stasera e domani al Lachesilab (via Porpora 43/47, ore 21, info 028358581 e 3453585033) con il suo ironico Striptease. A metà tra performance e conferenza, una scanzonata riflessione sulle aspettative dello spettatore, che l' artista sorprende con un gioco video, filmandosi di nascosto con una telecamere mentre danza sulle immagini di Demi Moore e del suo sensuale spogliarello lap dance del film Striptease del ' 96.

source:
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http://ricerca.repubblica.it/repubblica/archivio/repubblica/2010/04/29/lo-striptease-di-pere-faura.html

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press_13a:

Pere Faura - Streaptease
Lucia Puricelli - http://fotoup.net
2010-04-29

striptease / fotoup
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Una video-performance che riproduce i meccanismi di seduzione nello spettacolo dal vivo, creando un gioco di rimandi tra attore e spettatore.

Lo striptease induce così una riflessione sulla mercificazione del corpo, soprattutto di quello femminile, senza alcuna enfasi o sottolineatura eccessiva.
L'interprete, che non a caso è un uomo, gioca semmai la carta dell'autoironia, per sfatare certe immagini stereotipate costruite su misura per l'immaginario maschile. Con fervido umorismo, Faura pone a confronto lo striptease e il teatro, mentre lo sta facendo, eppure il pubblico resta sorpreso.
Faura considera voyeurismo e striptease in stretta correlazione, e lo riflette con ironia mentre sovversivamente rovescia e ribalta la rigida divisione dei ruoli tra chi sta sul palco e chi in platea. Non siamo tutti nudi, in un modo o nell’altro?

“Il mondo in cui viviamo, tanto complesso, contraddittorio e serio, ha bisogno di un’arte contemporanea ironica, che ci porti a ridere un po’ di noi stessi. L’umorismo è un potentissimo mezzo di connessione col pubblico, mentre l’astratto, tipico della danza contemporanea, è un elemento disgregatore.
Nei miei lavori mi piace mischiare i due concetti, per dar vita ogni volta ad un’esperienza artistica comune e che porti ad una riflessione individuale.” Pere Faura

PERE FAURA

Nato a Barcellona nel 1980, si è formato presso la scuola di musica Diaula, il Conservatorio di Barcellona e l'istituto del teatro di Barcellona. Nel 2002 studia coreografia ad Amsterdam presso la School for new dance development. Come danzatore ha partecipato a numerosi progetti con coreografi internazionali come Jerôme Bel (“The Show Must Go On”), Ivana Muller (“While We Were Holding It Together”) Carolien Hermans (“Do you want to dance with me?”, “The sceptic”, /"Body In Bits And Pieces") or Kyrstine Andersen (“WEGO”). Nel 2006 è stato selezionato per prendere parte al DanceWeb European Scholarship Program for Contemporary Dance all'interno dell' Impulstanz Festival di Vienna.
Con “This is a picture of a person I don’t know” vince l'ITS Festival Choreography Award, su commissione del quale


Streaptease

Ph: Rafael Gavalle
Con: Pere Faura e Demi Moore
Video: Pere Faura
Musiche: Carlos Jobim e Annie Lennox, mixed by Ivo Bol
Luci: Paul Schimmel e Pere Faura
Testi estratti da:
"Undressing the First Amendment and Corsetting the Striptease Dancer" di Judith Lynne Hanna
"Striptease. The Art of Spectacle and Transgression" di Dahlia Schweitzer

"Narrative Striptease in the Nightclub Era" di Ben Urish
Consulenza drammaturgica: Jeroen Fabius
Produzione: Frascati Theater - Amsterdam

source:
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http://fotoup.net/000Pro/2726/pere-faura-streaptease

photo gallery
> http://www.fotoup.net/photogallery/danae/streaptease/

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press_13:

Lo Striptease si fa performance con Pere Faura
Valerio venturi - Liberazione
27.04.2010

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Danae Festival, ultimi giorni di danza a Milano

Milano - Ultimi giorni per assistere agli appuntamenti di "Danae Festival" 2010, dedicato alla sperimentazione in teatro e alle performance. Lo storico happening milanese si conclude giovedì 29 e venerdì 30 aprile con lo spettacolo Striptease di Pere Faura (Spagna - Paesi Bassi).

L'occasione è ghiotta per fare un bilancio della rassegna, giunta all'edizione numero dodici, purtroppo in parte sovrapposta a "Exister", cartellone dedicato alla danza sperimentale appena finito. Anche quest'anno "Danae" ha confermato la propria vocazione freak mettendo in luce la creatività delle donne e di chi ama esporsi - in senso lato - con molti eventi in anteprima mondiale: come l'esibizione del francese David Wampach o quella del performer di origine sudafricana Steven Cohen, ebreo, omosessuale e comunista.

Progetto spregiudicato e trasversale, "Danae" si è presentato con il volto di un'anziana donna africana e colorata stampato su tutti i manifesti: scelta voluta, per dire che le donne qui hanno avuto spazio, e anche perché gli organizzatori hanno pensato bene di sollecitare lo sguardo dei milanesi, proponendo una serie di progetti "trans" e curiosi, sempre a metà tra arti diverse, con i ruoli tradizionali spesso mandati a ramengo. Ora si chiude con la performance-video-conferenza sul meccanismo del desiderio nella messa in scena di Pere Faura intitolata Striptease : la degna conclusione - in due serate - di un insieme interessante.

Domanda: Pere Faura, chi era costui? Nato a Barcellona nel 1980, è un giovane creativo che ha studiato musica per oltre dieci anni. Dopo essersi occupato di balletto e danza contemporanea, si è diplomato come direttore coreografico alla School for New Dance Development. Come coreografo, i suoi primi lavori sono stati Panoramas, video and dance (2004), I belong to you image, sequence of panoramas (2005), e Solo (2005). Con This is a picture of a person I don´t know (2006) ha vinto il ITS Festival Choreography Award ed è stato selezionato per la Dansclick Holland Tour. Cose non da poco. Nel 2007 ha iniziato a lavorare più o meno in pianta stabile al Gasthuis Theater di Amsterdam, dove ha creato i balletti Discopolis e Striptease .

Ironicamente fondato sulla sovrapposizione del corpo del danzatore alle patinate immagini del film omonimo di Demi Moore, Striptease è una performance e una conferenza allo stesso tempo. L'idea è quella di mettere a confronto con molto humour l'azione teatrale con l'arte dello spogliarello. Pere Faura riproduce con muy erotismo i meccanismi di seduzione dello spettacolo dal vivo, creando un gioco di rimandi tra attore e spettatore.

Cosa ci aspettiamo di vedere quando andiamo a teatro - chiedono retoricamente gli organizzatori nel materiale per la stampa? E quando vediamo uno strip? E quando andiamo a vedere Striptease ? Verrebbe da rispondere: uomini o donne nude recitanti. Pere Faura si interroga su queste aspettative con umorismo e senza giudizio, sul meccanismo del desiderio in ambedue le convenzioni e sulla relazione che nasce tra il performer e l'astante, che nelle intenzioni diventa il principale protagonista. Chissà se funziona. Gli Enti Organizzatori - il Teatro delle Moire e l'Instituto Cervantes di Milano - promettono di si.

(Prenotazioni al sito: http://www.teatrodellemoire.it)

source:
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liberazione.it (pdf)
> http://www.cinemagay.it/dosart.asp?ID=17245

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press_12:

Trasposiciones I: imaginaciones nómadas
Óscar Cornago / Alberto Lago - escenacontemporanea.com
marzo 2009

Pere Faura también tiene pasión por el juego y por el cuerpo, cruzados en su reflexión sobre el Striptease , una reflexión sobre nuestras formas de mirar, es decir, sobre las infinitas posibilidades de articulación entre el deseo, el placer y el cuerpo. Entramos en la sala y una cámara –enfocada como la de Kiarostami, hacia las butacas- ya registra imperturbable el acceso de los asistentes a sus asientos. Después se inicia la acción: un striptease que reproduce y vuelve a poner en escena -al modo del pastiche postmoderno- una célebre secuencia cinematográfica protagonizada por Demi Moore en Striptease (1996). ¿Y después de eso qué? La imposibilidad de continuar: “¿Alguien conoce un striptease que dure más allá de unos minutos?” La pregunta la dirige Faura, en un momento de suspensión de la representación, a su público. Interrogante que inicia un proceso por el cual asistimos a la conversión del stripper, de Faura, en un teórico de su propia obra en particular y del performance-danza-teatro en general. Así, en un principio se reflexiona sobre el contacto inicial entre el Festival y el artista que da origen a la pieza, para pasar a especular, utilizando el clásico código de conferenciante y desde un marcado tono irónico, sobre determinadas corrientes teóricas que han reflexionado sobre las artes escénicas de las últimas décadas.

Faura salva su obra partiendo de un fracaso admitido, el fracaso de hacer un striptease, que además no termina de hacer porque no se llega a desnudar del todo. El striptease, en sí mismo, no es lo que afecta al público; esa no es su ética, ni su pasión, lo que le afecta en realidad es verse a sí mismo observando un striptease, que además son todos un puro engaño, como él mismo nos hace ver.

Como último refugio siempre nos quedará aquella frase que se suele atribuir al autor de El malogrado : “Hay que afanarse al menos en el fracaso.”

Eso —no sé por qué— me recuerda a Lengua Blanca, un suicidio escénico En las pistas de hielo . Fracasar sí, pero con pasión, por favor, con todo el cuerpo. Ahí reside la ética, en las potencias del cuerpo, y que además es lo que desconocemos, como decía Spinoza. Vaya, al final lo que desconocemos va a ser nuestra capacidad de fracasar.

Pues eso.

source:
>
http://www.escenacontemporanea.com

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L'Escena Contemporanea di Madrid: da Pasolini al burlesque
2009.Marzo.3 - www.klpteatro.it
Simone Pacini

...

Veniamo agli spettacoli. A partire dallo "Striptease" di Pere Faura , un'“acción”, una performance che diventa una riflessione sullo striptease e sul voyeurismo. L'attore in scena si spoglia, parla al pubblico e lo filma mostrando poi su uno schermo prima il celebre striptease di Demi Moore nel film omonimo, poi i volti degli spettatori intenti a vedere lo strip. “Si guarda il corpo o i genitali?” chiede il performer in un continuo scambio interattivo con il pubblico, apostrofando i diversi spettatori (quelli teatrali e quelli degli spogliarelli) entrambi come “guardoni”. Un pezzo decisamente ironico che analizza la performance come ragione di vita ma soprattutto la poetica dello striptease e dei suoi locali. Simpatico, ma nulla di più.

...

source:
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http://www.klpteatro.it/index.php?option=com_content&view=article&id=646

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press_10:

pere faura tiene un striptease para ti
2009.Febrero.24 - www.shangay.com
Iván Salcedo entrevista a Pere faura

Dejó Barcelona para estudiar danza en Amsterdam y, de momento, solo visita España para actuar. Llama la atención la performance que presenta en Madrid dentro de Escena Contemporánea, Striptease, en la que deja claro sus intereses en un sentido bien literal.

SHANGAY EXPRESS: ¿Qué te atrae de los stripteases en general y qué buscas con el tuyo personal?
PERE FAURA: Me fascina la relación que hay entre danza y erotismo, la utilización que se hace de la danza para seducir, utilizada como herramienta de control del placer. En mi striptease intento jugar con estos conceptos desde una perspectiva teatral, o sea, sabiendo que no estoy en un club de striptease.

S.E: ¿Te parece positivo que haya quien acuda a verte animado por el morbo?
P.F: Sí, esa es exactamente la idea [risas]. Me gusta que los títulos no sean solo una etiqueta, sino que formen parte del argumento del espectáculo. En el espectáculo cuento por qué en su momento decidí llamar esta pieza Striptease: para atraer a los morbosos que quizás con otro título no vendrían al teatro.

S.E: ¿Hay algo simbólico en el hecho de que te vayas quitando ropa poco a poco?
P.F: No es simbólico, es superliteral. Lo hago para crear tensión, para alargar el tiempo de seducción. Lo importante en un striptease es el proceso; el desnudo final no importa porque supone la muerte del striptease. Es la diferencia entre erotismo y pornografía. El erotismo tiene que ver con la seducción, mientras que la pornografía es pura gimnasia.

S.E: No es habitual que el humor se introduzca de manera explícita en piezas contemporáneas. ¿Por qué apuestas por él?
P.F: El mundo en que vivimos, tan complejo, desigual y serio, necesita un arte contemporáneo irónico, que haga que el mundo se ría un poco de sí mismo. El humor es una herramienta fuerte de conexión con el público, mientras que lo abstracto, muy propio de la danza contemporánea, es un elemento disgregador. A mí me gusta mezclar los dos en mi trabajo para crear una experiencia artística común que invite a la vez a la reflexión individual.

S.E: ¿Te satisface que tus piezas las disfrute una minoría o te gustaría llegar al gran público?
P.F: Creo que mis creaciones son bastante accesibles, porque todas parten de un material reconocible por todo el mundo: el striptease, los musicales, la música disco... Siempre intento trabajarlos desde diferentes perspectivas, mezclando argumentos conceptualmente complejos con bobadas increíblemente simples. Porque así es también mi vida: primero visito un museo y luego salgo de copas y no paro de decir estupideces.

S.E: Te gustan mucho los musicales. ¿Hay alguno que te gustaría interpretar?
P.F: Los musicales me fascinaron cuando era pequeño, y empecé mis estudios artísticos agarrado de su mágica mano, pero hubo un momento en el que ya no respondían a mis necesidades. Ahora no estoy muy al día de las novedades en el género; los miro con nostalgia y con respeto y los uso en mis proyectos, como he hecho con Cantando bajo la lluvia.

S.E: Llegas a Madrid desde Amsterdam, donde resides, y después pasarás por Barcelona, con otra obra. ¿Era necesario para tu desarrollo profesional irte a Holanda?
P.F: Sí, fue necesario irme porque en España no existen estudios integrales de creación escénica. Amsterdam me ofreció la oportunidad de entender el trabajo escénico desde la multidisciplinariedad y me puso en contacto tanto con diferentes técnicas de movimiento como con estudios técnicos de vídeo, sonido o luces, o asignaturas más teóricas. Un programa completo creado para formar a creadores.

S.E: ¿Qué se puede conocer de ti viéndote en Striptease?
P.F: Pues que no tengo pelo en el pecho ni unas piernas tan largas como Demi Moore , que me gusta mucho hablar mucho (a veces, sin sentido), que no me gusta llevar corbata, que siempre miro a los ojos de la gente, aunque ellos miren otras cosas, y que nunca sé qué cara poner cuando saludo al final.

S.E: ¿Y qué querrías que quienes lean esta entrevista supieran de ti a un nivel más personal?
P.F: Esta pregunta es un poco de perfil de chat, ¿no? [risas]. Pues a ver..., no fumo ni soy vegetariano, tengo alergia a los gatos y no me pongo gafas de sol en días nublados. Y busco relaciones esporádicas de una sola noche con espectadores anónimos. Bueno, esto como artista.

LA PERFORMANCE STRIPTEASE DE PERE FAURA SE REPRESENTA DEL 20 AL 22 DE FEBRERO EN EL TEATRO LAGRADA (C/Ercilla, 20), DENTRO DE ESCENA CONTEMPORÁNEA 2009. WHILE WE'RE HOLDING IT TOGETHER SE REPRESENTA LOS DÍAS 14 Y 15 DE MARZO EN EL MERCAT DE LES FLORS (C/LLEIDA, 59) DE BARCELONA, DENTRO DEL FESTIVAL LP ‘09 DANZA... O NO.


> ver pdf publicado de la revista shangay
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http://www.shangay.com/?q=node/7629

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press_09:

Langsam fallen die Klamotten
2009.January.21 - Frankfurter Neue Presse - fnp.de

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Frankfurter Neue Presse - fnp.de

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press_08:

Verführung und Begehren
2009.January.19 - Frankfurter Rundschau - fr-online.de

Die Frage beschäftigt Tänzer und Choreografen immer wieder. Schaut sich das Publikum den Tanz an oder die Tänzer? Lässt sich das überhaupt trennen? Und welche Fantasien lösen der Tanz / die Tänzer beim Betrachter aus? Der Choreograf Pere Faura kleidet seine Antwort auf diese Fragen in den Titel "Striptease". Das heißt: Jede Performance auf der Bühne ist ein Akt der Selbstentblößung, weil die Akteure sich zur Schau stellen und weil dem Blick des Betrachters voyeuristische Züge innewohnen. So entsteht ein Wechselspiel von Verführung und Begehren, das Faura in seiner Solo-Performance zum Ausdruck bringt. vo
Pere Faura, 16. und 17.1., 21 Uhr, Mousonturm, Frankfurt, Waldschmidtstraße 4, Telefon 0 69 / 40 58 95 20

Eindeutige Antwort
Pere Faura tanzt und redet über "Striptease"
2009.January.19 - Frankfurter Rundschau - fr-online.de

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source:
>
http://www.fr-online.de/frankfurt_und_hessen/freizeittipps/?em_cnt=1660479&
> Frankfurter Rundschau - fr-online.de

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press_07:

Eine Frage des Blicks
Pere Faura im Frankfurter Künstlerhaus Mousonturm
2009.January.19 - Frankfurter Allgemeine Zeitung - faz.net

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Frankfurter Allgemeine Zeitung - faz.net

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press_06:

Desnudarse en Madrid
2009.Febrero.04 - lavanguardia.es
Eduard Moliner

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Festival Escena Contemporánea.
Una nutrida representación de artistas catalanes desembarca este año en el certamen madrileño, al que Pere Faura lleva sumuy poco convencional trabajo sobre el striptease

Desnudarse en Madrid
Eduard Moliner


No es el primer striptease que hace. En Barcelona, en el Teatre Nacional ya tituló uno de sus espectáculos Striptease programat. Era su personal aportación a la invitación de Sol Picó en abril del 2007 a bailar el libro de Eduard Punset, El viaje a la felicidad. No se quitaba la ropa, desnudaba algo más profundo. Se oye la voz en off de Punset. Se ve que un pájaro australiano no canta para atraer a nadie, ni para anunciar nada, sólo canta porque le gusta oírse, porque le hace feliz. Entonces aparece Pere Faura (Barcelona, 1980), nuestro hombre, y se ponea bailar música disco de Dj Lava. Los pies en el suelo, como clavados, las caderas a un lado y otro, los brazos arriba y abajo. La música se detiene en ocasiones, pero él no. Cuando la música suena con fuerza de nuevo, a Faura le pilla siempre en un movimiento que crece en intensidad hasta llegar al éxtasis. Sin nada que celebrar, simplemente porque le hace feliz. A él y a todos los que virtualmente le acompañan en una proyección al fondo del escenario. El destape de lo absurdo de la felicidad.

En el festival Escena Contemporánea, Faura presentará otro Striptease, un trabajo que se estrenó en el SomethingRawFestival de Amsterdam y se pudo ver en el Centro Huarte de Pamplona. Pasó casi inadvertida y fugazmente por Barcelona en julio del 2008 en La Torna del Grec, la programación paralela al Festival Grec que casi no puede explicarse a sí misma por la aglomeración de propuestas y la falta de espacio en los medios.

Consciente o inconscientemente, Faura se suma a una tradición en las artes escénicas catalanas. El striptease que tuvo su presencia en el Paral·lel barcelonés como espectáculo de impacto directo, dirigido a atraer público masculino ávido de carne tras décadas de franquismo, fue conceptualizado por Joan Brossa, que lo elevó a la categoría de performance trascendente. Faura se va al estereotipo más trillado, a la vulgaridad extrema de la película protagonizada por Demi Moore para escenificar una divertida parodia en la que se acompaña de la actriz norteamericana proyectada, como réplica absurdamente perfecta de los movimientos de Faura. Previamente nos ha soltado un rollo que nos deja paralizados: “El striptease puede ser una actuación potencialmente paródica de todos aquellos códigos culturales y sociales relacionados con el género, la sexualidad y las relaciones cortesanas (….) una anticipación del ideal versus una aversión a lo real”. El pacto está escrito antes de empezar el juego y no existen expectativas, nos van a dar lo que andamos buscando, sabemos lo que va a ocurrir. Exactamente todo lo contrario de lo que esperamos y exigimos al arte escénico contemporáneo, y de ello se ríe Faura. Por eso el striptease debe trasladarse al espectador, a la mirada del público. Faura nos graba con su cámara para enseñarnos después cómo miramos nosotros, para descubrirnos la imposibilidad de un striptease convencional, la impureza, la inquietud de nuestra expresión, que sólo consigue relajarse con la sonrisa que de todas formas nunca se va a saber si es oportuna.

Repertorio vanguardista

El festival Escena Contemporánea que se celebra en Madrid acoge la vanguardia escénica en sus tres vertientes de teatro, danza y música. Aunque estas distinciones no tengan mucho sentido cuando hablamos de las últimas tendencias escénicas. Faura se define a símismo como artista de la performance. En sus espectáculos hay danza, vídeo, por supuesto espacio y también contienen texto. En esta edición del festival se presentan 22 compañías con sendos espectáculos, tres montajes teatrales en el Ciclo Autor, dedicado a Pasolini en esta ocasión, y cuatro conciertos en el ciclo de artes sonoras.

La responsable del festival este año es Paz Santa Cecilia (miembro del equipo asesor del Centro de Arte Reina Sofía que dirige Manuel Borja-Villel), y cuenta en su currículum con la programación del festival VEO, València Escena Oberta. La dimensión y el presupuesto de este Escena Contemporánea de Madrid le dan oportunidad de invitar a muchas compañías internacionales, con una trayectoria y un prestigio importante a sus espaldas. Va a estar, por ejemplo, Rachid Ouramdane, coreógrafo francés de origen argelino que presentará el proyecto Loin: su padre argelino fue movilizado con las tropas francesas que lucharon para retener Indochina, ahora él, de nacionalidad francesa y aspecto magrebí, ha viajado por el Sudeste Asiático y ha sido tratado como hijo de colonialistas.

También está Lone Twin Theatre, el grupo de Greg WhelanyGary Winters, de Brigthon, con Alice Bell, un montaje de teatro musical, y TheNewRiga Theatre, la compañía dirgida por Alvis Hermanis que acumula ya una trayectoria de más de diez años y enMadrid presenta Long life. Hay mucha representación catalana gracias al apoyo del Institut Ramon Llull: además de Pere Faura, están el veterano Pau Riba (acompañado de Don Simon & Telefunken), los ya bregados Sergi Faustino y la compañía Raravis (Andrés Corchero y Rosa Muñoz), la cantante Mariona Segarra, Cristina Casanova y lamás reciente Agrupación Señor Serrano.

Curiosamente, es difícil verlos juntos en una plataforma única en Barcelona. Algo equivalente a Escena Contemporánea de Madrid podría ser el festival LP Danza… o no, organizado por el colectivo La Porta, que en marzo de este año celebrará su segunda edición. En el 2007 presentó una programación excepcional, pero más centrada en mostrar lo que pasa en Europa que en la producción catalana.

Aunque los festivales no son la solución para la creación escénica pluridisciplinar, ayudan a la visibilidad. En noviembre del 2008 se celebró una jornada de actos en el Poblenou de Barcelona, organizada por l'Associació d'Artistes Escènics, para reivindicar locales de ensayo, atención por parte de los teatros públicos y más espacio en los medios de comunicación. Esto es un grano de arena.

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http://www.lavanguardia.es

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press_05:

OPERAESTATE TEATRO "B- MOTION" - PERE FAURA (OLANDA)
2008.September - vicenzae.org

PERE FAURA (OLANDA)
STRIPTEASE
Una performance di Pere Faura con Pere Faura, guest star Demi Moore, consulenza dramaturgica Jeroen Fabius.

Una video-performance che riproduce i meccanismi di seduzione nello spettacolo dal vivo, creando un gioco di rimandi tra attore e spettatore. Lo striptease induce così una riflessione sulla mercificazione del corpo, soprattutto di quello femminile, senza alcuna enfasi o sottolineatura eccessiva. L'interprete, che non a caso è un uomo, gioca semmai la carta dell'autoironia, per sfatare certe immagini stereotipate costruite su misura per l'immaginario maschile.

Teatro Remondini
PRIMA NAZIONALE

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http://www.vicenzae.org/ita/archivio/eventi/vicenza

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press_04:

«'Striptease'-a biluzten dut, ikuslearekiko harremana aztertzeko»
Pere Faura - Koreografoa eta aktorea + Edu Lartzanguren
2008.March.14
- berria.info

Pere Faura (Bartzelona, Katalunia, 1980) musikari, aktore eta dantzaria da. Bartzelonan ikasi ondoren Amsterdamera (Herbehereak) jo zuen dantza zuzendaritza ikasteko. Gaur eta bihar Uharten izango da (Nafarroa) Striptease bakarkako lana aurkezten. «Performance-bideo-hitzaldi» gisa definitzen du Faurak lana.

Zergatik erabaki duzu striptease-a egitea Demi Moorekin, birtualki bada ere?

Masa fenomenoekin lan egitea interesatzen zait, denontzako erreferentzia direlako, ikusleek dagoeneko ikusi dituztelako edo gogoan dituztelako. Fenomeno horiek hartu eta urratu egiten ditut, aldatu eta erabiltzen ditut beste gauza bat sortzeko, antzerkiaz dudan ikusmoldea emateko. Jendearen irudimenarekin bat egiten dudanez, hurbilagoa da ikusleentzat. Striptease-aren inguruan lan egiten hasi nintzenean, begiratu nuen zeintzuk ziren ezagunenak. Demi Moorena ez da oso ezaguna, baina bera bai. Striptease izeneko film izugarri txarra egin zuen Moorek, eta hori izan da nire lanaren oinarria. Moore filmean bezala janzten naiz, mugimendu berdinak egiten ditut, baina eraldatuta.

Zergatik interesatzen zaizu 'striptease'-a?

Striptease-a metafora gisa hartzen dut, meta-antzerkiaz mintzatzeko. Striptease ikuskizun baten eta dantza edo antzerki lan baten artean dagoen diferentziaz ari naiz. Batera zein bestera joaten zarenean zer espero duzun aztertzen dut, nola tratatzen duten gorputza edo dantzak berak zein garrantzia duen. Striptease-ari berari striptease-a egiten diot.

Ikuskizunean, biluzteaz gain, horren inguruko teoria ematen duzu hitzaldi baten bidez. Zertarako?

Lehen zatian striptease bat egiten dut, baina mugimendu oso geldoekin. Horrela ikusleek primeran ikus ditzakete striper baten erotismo merkearen mugimendu ziztrinak. Gero bakarrizketa dator, eta, horretan, unibertsitateko irakasle bat banintz bezala mintzatzen naiz striptease fenomenoaz. Halako gauza arrunta unibertsitate mailara jasotzen saiatzen naiz, berriz biluzten naizen bitartean.

Zergatik hartzen dituzu kulturaren fenomeno ziztrinak?

Horiek batzen gaituztelako. Inork ez du Eurovision gogoko, baina denok ikusten dugu, edo, behintzat, horretaz hitz egiten dugu. Nire aurreko lana musikalen ingurukoa izan zen -Singing in the rain-. Hori interesatzen zait, ni ikuslearekin batzen nauena. Halako fenomenoak hartzen baditut, ziurtatuta dut ikusleekiko lotura. Horregatik egin ditut dagoeneko bakarkako hiru lan. Agertokian bakarrik zaudenean, harreman posible bakarra ikusleekikoa da.

Ikuslearen erantzuna, nolakoa izaten da?

Amsterdamen estreinatu nuen, eta ordu erditxo batekin laburregia dela esaten didate, nahiz eta striptease batentzako luze den. Piezan esaten dut: striptease batek bizpahiru minutu irauten du asko jota. Zer gehiago nahi duzue?

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http://www.berria.info/paperekoa/agenda/
> http://www.dantzan.com/hemeroteka/abstriptease-a

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press_03:

Desnudo
2008.july - suzyq

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suzyq

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press_02:

'Stiptease': una crítica apta per a visionaris del teatre
Cristina Rubio
2008.july - elmundo

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http://www.elmundo.es

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press_01:

'Het is moelijk om theaterpubliek te verleiden'
Door Mirjam van der Linden
2008.February - volkskrant

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http://www.volkskrant.nl/

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